Фестиваль современной музыки «Звуковая буровая» 10 – 16 сентября 2026 года
Новый фестиваль Сургутской филармонии посвящен музыке композиторов нашего времени. В последние годы происходит рост интереса к современному композиторскому творчеству. Фестивали появляются всё дальше
от столицы – Омск, Новосибирск, Иркутск, Хабаровск. Сургут тоже находит своё место на карте новой российской музыки.
Идею фестиваля «Звуковая буровая» предложил Я.С.Черняк. Его
название – про поиск, добычу новых музыкальных «сокровищ», культурное освоение.
Фестиваль представляет и мир в Сургуте, и Сургут в мире – оригинальными программами, замечательными музыкантами – мастерами современной музыки. В программе фестиваля также лекции о современной музыке, мастер-класс
по звукорежиссуре, паблик-токи с композиторами.
Запланировано 4 (четыре) концертных программы и 3 (три) лекции.
Участники фестиваля
Композиторы:
Сергей Ахунов (Москва)
Александр Жемчужников (Екатеринбург)
Сергей Зятьков (Сургут)
Эльмир Низамов (Казань)
Олег Пайбердин (Москва)
Екатерина Хмелевская (Москва)
Ольга Шайдуллина (Москва)
Лектор-музыковед:
Элина Андрианова (Санкт-Петербург)
Звукорежиссер:
Михаил Спасский (Москва)
Концертные программы:
10 сентября 2026 г., четверг, 19:00
Большой зал 12+
ОТКРЫТИЕ ФЕСТИВАЛЯ
Симфонический оркестр Сургутской филармонии
дирижер — Заслуженный Артист Российской федерации Денис Кирпанёв
Фестиваль начинается с симфонии сибирского классика Аскольда Мурова (1986 года, отмечена Государственной премией РСФСР), посвященной древней столице Сибири – Тобольску. Прозвучат произведения московских композиторов С. Ахунова и О. Пайбердина, исполнявшиеся в разных филармонических залах страны («необарокко», снова расцветающее в наши дни). Прозвучит музыка, написанная для Сургута (Уральский «стимпанк») А. Жемчужникова. Второе отделение – музыка Сургутского композитора С. Зятькова. Не смотря на разнообразие образов и тем, в звучании музыки ощущается общее – Югорская «красота низких температур».
Программа (в двух отделениях):
1 отделение – музыка российских композиторов
Аскольд Муров (Новосибирск) – Симфония для струнных, к 400-летию Тобольска (1986)
Олег Пайбердин (Москва) – «В ладу», для симфонического оркестра (2013/2026)
Сергей Ахунов (Москва) – Пассакалия, для скрипки, флейты и струнного оркестра (2018)
Александр Жемчужников (Екатеринбург) – «Королева Виктория
наблюдает парад паровой техники», для симфонического оркестра (2019/2025)
2 отделение – музыка Сергея Зятькова (Сургут)
Кино-концертино, для скрипки и симфонического оркестра / премьера (2025)
«Звёздная ночь» (по Ван Гогу), для флейты, фортепиано и струнного оркестра (2022)
«Воображая Балтику», для фортепиано и струнного оркестра (2021)
«Четыре полосы на тёмном фоне» (шесть танцев изобретателя телевидения), для фортепиано и струнного оркестра (2022)
«Король сверчков» (посвящение Ф.Г. Лорке), для симфонического оркестра / премьера (2024)
12 сентября 2026 г., суббота, 19:00
Большой зал 12+
Opensound Quartet (Москва)
музыка для струнного квартета и электроники
Станислав Малышев / скрипка
Инна Зильберман / скрипка
Ксения Жулёва / альт
Ольга Калинова / виолончель
Opensound Quartet создан из солистов Opensound Orchestra. Коллектив объединяет молодых и талантливых музыкантов, которые горят желанием исполнять новую, редкую, неизвестную широкой публике музыку. Оркестр и квартет основали в 2018 году скрипач и дирижёр Станислав Малышев и виолончелистка Ольга Калинова. Название Opensound — это метафора безграничного разнообразия музыки и возможностей открыть её слушателю.
Opensound Quartet исполняет российскую и зарубежную современную музыку разных жанров, в особенности — сочинения молодых композиторов. Квартет с самого начала постоянно участвует в проектах Союза композиторов, регулярно записывает новую музыку в студиях, музыку кино, имеет обширную географию гастролей по всей России — от Калининграда до Камчатки.
Программа (в одном отделении):
Павел Карманов – String quaREtet (1997)
Эльмир Низамов (Казань) – «Люди», театральная музыка (2021)
Владимир Кобекин (Екатеринбург) – «Три русские песни» (1999)
Брайс Десснер – «Aheym / Домой» (2009)
(с электроникой)
Джон Адамс – «Книга вымышленных танцев» (1994)
Владимир Мартынов – «Заповеди блаженств» (1998)
Габриэль Прокофьев – «Разбивая экраны» (2020)
Анастасия Дружинина (Улан-Удэ) – «Эхо пяти желаний» (2025)
Концерт проходит при поддержке Союза композиторов России
13 сентября 2026 г., воскресенье, 19:00
Фойе 2 этажа 12+
Квартет «Perfecto»
Дарья Борисова / скрипка
Татьяна Волкодав / скрипка
Татьяна Сотникова / альт
Алексей Смагин / виолончель
Юлия Напольских / фортепиано
Струнный квартет Сургутской филармонии «Perfecto» (руководитель Дарья Борисова) и пианистка Юлия Напольских – ведущие исполнители современной музыки Сургута и Югры. Им доверяют премьеры российские композиторы, они постоянные участники проектов и фестивалей современной музыки. Нередко они соединяют в своих программах классику ХХ века и музыку современных композиторов. В этот раз музыканты остановились посредине – на конце 20 века, когда композиторы перестали гнаться за вечно новым, остались без довлеющих направлений, стали чаще обращаться к своему внутреннему миру и диалогу с прошлым.
Программа «НА ЗАКАТЕ ХХ ВЕКА» (в одном отделении):
Филип Гласс – Квартет № 2 «Company» (1984)
Валентин Сильвестров – Post Scriptum, соната для скрипки и фортепиано (1990)
Анатолий Королёв – Партита (Токката – Канцона – Токката) (1995)
Петерис Васкс – Квартет № 3 (1995)
16 сентября 2026 г., среда, 19:00
Большой зал 12+
Хоровая капелла «Светилен» – дирижер Алёна Загроцкая, солисты,
камерный оркестр – дирижер Денис Кирпанёв.
Это специальный проект фестиваля – вечер премьер. Современное искусство не бывает только местным. Живая поэзия Петра Суханова (которого никогда не перестают читать в Сургуте) теперь вдохновила на музыку новое поколение уже известных композиторов из разных городов. Музыка российских композиторов на стихи Петра Суханова (1947 – 2008), по картинам Анатолия Курникова (1949 – 2004). Стихи, выросшие из времен романтического освоения Севера – сохранят ли этот дух или получат иное звучание?
А еще «Жил в Сургуте художник…». Эта музыка С. Зятькова – посвящение известному Сргутскому театральному художнику Анатолию Курникову. «Позднесоветский», ушедший уже тип творца – горящего искусством, живущего в своем создаваемом мире… Когда-то А. Курников попросил композитора написать музыку для его выставки – теперь она написана и прозвучит, завершая первый фестиваль «Звуковая буровая».
Программа «ЛЮДИ СУРГУТА. ХУДОЖНИК И ПОЭТ» (в одном отделении):
Александр Жемчужников (Екатеринбург) – «Туманы, дороги и годы», на сл. П. Суханова, для хора, флейты, тарелки и литавр / премьера (2026)
Эльмир Низамов (Казань) – «Три песни на слова Петра Суханова», для голоса, хора и струнных / премьера (2026)
Ольга Шайдуллина (Москва) – «Особое время», на сл. П. Суханова, для хора, сопрано, фортепиано и струнного оркестра / премьера (2026)
Екатерина Хмелевская (Москва) – «Доброе», на сл. П. Суханова, для хора, меццо-сопрано, фортепиано и струнного оркестра / премьера (2026)
Сергей Зятьков – «Жил в Сургуте художник…» – фантазия по мотивам творчества и жизни А. Курникова, для струнного оркестра и солистов / премьера (2024/2026)
Лекции:
11 сентября 2026 г., среда, 11:00
Большой зал 12+
Лекция Элины Андриановой для молодых музыкантов «Слушаем и обсуждаем».
Элина Андрианова
Выпускница Санкт-Петербургской консерватории (специальность «композиция») и магистерской программы «Музыкальная критика» на Факультете свободных искусств и наук (СПбГУ).
Композитор, редактор интернет-версии научного-критического журнала «Музыкальная академия». Руководитель проекта по корректуре оцифрованных архивных журналов «Советская музыка» (2024–2025). Автор публичных лекций и текстов о музыкальном искусстве XX–XXI веков. Сооснователь нотного издательства «Невма».
В качестве приглашенного лектора выступала в концертном зале Зарядье, музее современного искусства Гараж, Санкт-Петербургской и Псковской филармониях, сотрудничала с различными фестивалями, включая «Contemporary music Gnesin week», «Речь о музыке», «Звуковые пути». Вела авторский лекционный курс «Что стало с музыкой в XX веке» на Новой сцене Александринского театра в Петербурге (2023–2025).Среди кураторских проектов Элины — серия публичных встреч с экспертами музыкальной индустрии на Новой сцене Александринского театра (2022) и образовательная программа премии Резонанс (Санкт-Петербург, 2021). В 2018–2019 годы работала координатором проектов в Санкт-Петербургском центре современной музыки Musik.org.
11 сентября 2026 г., среда, 15:00
Большой зал 12+
Лекция и мастер-класс «Запись музыки» звукорежиссёра Михаила Спасского.
Лекция будет очень полезна для звукорежиссёров, музыкантов, профессионалов и любителей, занимающихся звукозаписью, записью акустической музыки. Михаил Спасский поделится своим опытом в данной сфере, расскажет об особенностях работы в разных акустических пространствах, различных сложностях при записи и возможных решениях проблем, об этапах подготовки и проведения записи, о том, как строится и из чего состоит работа по завершении записи. И, конечно, это будет диалог, в котором можно будет получить ответы на все интересующие вопросы.
Михаил Спасский https://www.mosconsv.ru/ru/person/125588?ysclid=mr04cs4g9s946295944
Звукорежиссёр Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского. Преподаватель кафедры музыкальной звукорежиссуры Российской академии музыки им. Гнесиных.
В 1994 году окончил музыкальное училище им. М.М.Ипполитова-Иванова по специальности «виолончель».
В 2001 году окончил Российскую академию музыки им. Гнесиных по специальности «звукорежиссура».
Записал несколько сотен компакт-дисков и цифровых релизов для ведущих отечественных и зарубежных звукозаписывающих фирм («Мелодия», «Naxos», «Outhere Music», «Fuga Libera», «Mirare», «Aparte», «Brilliant Classics», «Etcetera Records», «Hänssler Classic», «Divine Art», «Moscow Conservatory Records», «SoLyd Records», «Cristal Records» и др.).
13 сентября 2026 г., среда, 16:00
Фойе 2-го этажа 12+
Лекция Элины Андриановой «На закате XX века.
Исполнитель: Начальник отдела филармонических проектов
МАУ «Сургутская филармония»
+7-3462-521820












